Хор им. Пятницкого в Риге: праздник для русской души

Лихие, задорные красны девицы да добры молодцы вышли вчера на сцену Латвийской Национальной оперы - самый известный в мире народный хор из России, хор имени М. Пятницкого выступил в Риге. Кого вы представляете в качестве солистов - убеленных сединами мэтров хорового пения, монотонно затянувших «Степь да степь кругом»? Как бы не так! 25–летние и даже моложе самородки со всех концов России под оркестр народных инструментов «зажигали» похлеще завсегдатаев самых модных танцплощадок! Вот такие они - cовременные хранители истории и народной певческой культуры.

Казалось, им все по плечу! Это был даже не концерт, а зрелищное шоу, на котором исполнялись и популярная русская песня, и подлинная – фольклорная, и авторская, и плясовая. Современный артист хора имени Пятницкого на сцене обязан уметь все: и петь, и одновременно плясать – таков залог его работы. Получился вроде бы и крестьянский, но в то же время современный коллектив, которому в марте 2014 года исполняется… 103 года!

Русскому TVNET удалось побывать за кулисами и побеседовать с художественным руководителем хора, Народной артисткой России, профессором и Лауреатом Премии Правительства РФ Александрой Пермяковой. «Железная леди» пережила на своем веку многое: и бойкоты-предательства, и массовый уход артистов, и безденежье, но она сумела сохранить хор. Худрук провела реформирование, вернула подлинное звучание настоящего русского народного голоса и звание именно русского Народного хора. Александра Андреевна держит коллектив в ежовых рукавицах и собственноручно «оттачивает» каждый взмах руки, каждый вздох своих подопечных на протяжении 2-часовой программы. «А ведь тогда, в 1989 году, я собиралась уходить и уж совсем не собиралась связывать свою дальнейшую жизнь с хором им. Пятницкого», - призналась она. Однако… в хоре Пермякова работает добрых 45 лет, а художественным руководителем является почти 25 лет!

Все думают, что наша работа - праздник сплошной, а работа-то каторжная

Работа монотонная, жесточайшие репетиции, вступления, тяжелый труд - эмоционально, физически, психологически. Нам важно донести зримый образ танца, песни, музыки. Чтобы зритель понимал, о чем поем, что танцуем, что хотим передать.

- Как складывается репертуар?

Я вначале внимательно изучаю текст. Как правило, русская народная песня состоит не из одного куплета – их огромное количество. И надо, как я говорю, написать пьесу из этого количества, выбрать именно те куплеты, чтобы сложилась какая-то драматургия, чтобы был конфликт.

Когда уже есть отредактированный текст, тогда начинаем работать с певцами, чтобы выучили и каждый понял о чем он, собственно, поет. Мы садимся с дирижером оркестра и по совместительству аранжировщиком и думаем над музыкой. Когда сверстан и музыкальный материал, отдаем хормейстерам, чтобы работали над хоровой партитурой. Затем получается так называемая «рыба» - так мы называем предварительный вариант того, что будет звучать.

В процессе работы, как мы говорим , выходим на пространство – в большом репетиционном зале звук звучит совсем по другому.

Вы наверное представили ужасную картину, что над каждой песней работаем месяцами. Совсем нет…

Мы самодостаточный коллектив, все создается у нас под ключ. И в принципе, получается лихо и быстро,

например, в этом году придумали 22 новых концертных номера.

Но из-за напряженного графика не всегда удается сесть в кабинете или в репетиционном зале, просто посидеть и тщательно подумать. Там 20 минут, здесь 15 минут свободного времени. Но, тем не менее, все создается, творческий процесс накатан до такой степени, что мы не пугаемся этой работы. Просто ходишь и думаешь по сто раз. Вот запишут «рыбу», скинут мне на «флешку», я слушаю-слушаю… И как- то так все и получается.

- Ранее вы рассказывали, с чем вам пришлось столкнуться 25 лет назад, как не принимали вас как нового худрука, «тыкали» в духе «да кто ты здесь такая, чтобы командовать»… Где вы получали моральную поддержку?

- В своих планах я не связывала свою жизнь с хором Пятницкого. Я тогда закончила Театральную академию имени Луначарского и к тому времени я очень активно работала, как режиссер в народном плане. Готовила коллективы к фестивалям, удачно готовила – они становились лауреатами. И как раз в тот момент думала о том, что уйду не в свободное плавание, а в какой- то концертный зал, потому что были предложения работы режиссера-постановщика. Планировала, что тогда был мой завершающий период в хоре Пятницкого. Но, как известно, мы предполагаем…

Тогда ведь

было очень тяжелое время – все менялось в стране и не прошло это мимо хора.

Много артистов ушли из него, как говорится, в погоне за длинным рублем – в созданные группки. Но на самом деле, как показало время и практика, у многих ничего не сложилось. Очень трудные времена у коллектива был…
А мое назначение было неожиданным. Последний Министр культуры РСФСР Юрий Меленьев знал меня по работе на фестивалях, Днях города и т.д. Меня пригласили в министерство и он сказал : «Страна разваливается и не сегодня, так завтра меня на этом посту не будет. Поэтому сохрани хор имени Пятницкого, пока я еще в этом кресле, я назначаю тебя руководителем хора». Я говорю, что, мол, каким руководителем, есть же и директор и художественный руководитель. А он говорит:

«Я пока не знаю, каким руководителем, но сохрани хор! Любыми путями!».

Вот так меня назначили. Это было настолько шоковое состояние для всего коллектива...Со всеми вытекающими – бойкотами, скандалами, нелицеприятными разговорами, и т.д. Но не секрет, что к этому времени хор превратился из русского народного хора в коллектив, который пел в основном авторские песни. И первое, что я сказала: С завтрашнего дня мы будем петь такую-то и такую-то русскую песню! Народную! Это тоже было принято неоднозначно, потому что артисты даже психологически были не готовы к этому, что вот вдруг- бац – и крен! После таких масштабных композиций, когда у нас артисты плывут по сцене, сеют, пашут, строят БАМ - сполошная советчина. А тут я - ребята, возвращаемся к своим истокам.

Тогда осталось всего 40 человек, многие ушли… Но все прошлом, нас не перестроишь, характер у нас железный…

- У вас почти 100 человек в подчинении, как все удержать под контролем? Кнутом и пряником?

У меня настолько большой опыт работы с массами и именно с этим составом коллектива.

- Но пребывают же новенькие и совсем молодые девочки и мальчики.

Да, очень молодые!

- Как работается с этим поколением, это же люди с другой планеты, другой органики…

- Они не знают советчины, воспитаны на том, что видят по телевизору. Ведь ни для кого не секрет, что родители в большинстве своем для молодежи сейчас не авторитет. Совершенно иные они. Но при всем при этом, когда приходят в коллектив, я предупреждаю сразу – в хоре Пятницкого действует закон дисциплины бытовой и закон дисциплины творческой, огромная ответственность. На сцене строжайшая тишина, все понимают, я уже даже разговариваю на языке жестов.

И у них должен быть обязательно какой- то авторитет и в данной ситуации, я надеюсь, что я для них – авторитет. Но его, уж поверьте, заработать его как нелегко... А чем? Именно творчеством!

Практически все номера на сцене – созданы моими руками и они видят, если профессионал – безукоризненно подчиняются,

пришли – сделали. А если чуть-чуть в чем-то плаваешь… Ух, как они умеют на этом сыграть…

- Откуда берете молодежь? Сами о себе заявляют?

- Конечно! Вот один приехал из Кемерово, на следующий год жди пять из Кемерово. Сарафанное радио работает: приехали из Воронежа 5 человек, скоро жди 10. Они же там, на местах заканчивают учебные заведения и кто-то кому-то приходится сокурсником, другом, родственником. Тем более, сейчас легко - послал по электронной почте заявку и все.

Но для меня значение имеет не только вокал, но и внешность. И вот они так и пишут: я - Маша Кузнецова, 17 лет, сопрано. Рост – такой-то. Размер одежды – такой-то.

Фото, конечно, прикладывают в народном костюме – и никаких челок и ультрамодных стрижек!

Вот так и выбираем. Все у нас красивые и молодые, высокопрофессиональный коллектив, который поет в разной манере пения.

- А для рижского зрителя приготовили что-то особенное?

- Много авторских песен. Именно потому что мы приехали в Прибалтику, где много русскоязычного населения и привезли тот репертуар, который хорошо знаком – все ждут этих песен.

Ну как приехать и не спеть «По диким степям Забайкалья» или "Степь да степь кругом»?

У нас подготовлено попурри из песен советских композиторов: «Ивушка зеленая». «На побывку едет молодой моряк», «Ой, да не вечер» - это ностальгия. В России меня об этом просить не будут, а здесь – обязательно ждут этих песен.

- А что в России ждут?

- В России будут просить другое! Там свое отношение к хору. Просят « Ой, туманы мои, растуманы», песни военных лет, понимаете… Там люди на каком то генетическом уровне устали от того, что в сторону нашего государства исходит много негатива.

Все как раз хотят чистоты, нравственности, духовности, устали от всего того, что преподносят нам СМИ…

Сейчас вдумываются песни. Но и более требовательный зритель стал - сейчас ведь голосует собственным карманом. И если заплатил деньги, то, соответственно, и мы должны выложиться на все 100 процентов. Поэтому и такие длинные репетиции, поэтому и требования такие. Мы зрителя должны любить и уважать и относится с большим уважением. Все решает только он.
Вот мы приехали к вам из Таллинна – в прошлом году выступали в зале небольшом, мест на 500. А в этом году нам дали огромный холл под 2 000 мест и битком был забит – не одного свободного места. Значит, мы со своей задачей справляемся!

- Буде​м откровенны, народная хоровая музыка не столь популярна как дешевая попса…

- А народ уже сделал свой выбор – я могу с полной ответственностью заявить. Вот приезжаем на гастроли в один город, нам говорят - до вас была объявлена такая-то звезда, на нее продали всего 300 билетов. А вы нам не можете ждать дополнительный концерт? Вот так... Понятно?

- У нас существуют Праздники песни – смотры, на которые съезжаются коллективы, чтобы показать свои достижения народного хорового искусства. Бывали когда-нибудь?

- Конечно! Правда, давно, когда училась. Что меня потрясло: хоры не какие-то подставные, а настоящие люди приходят по зову сердца.

Я понимаю, что в вас это заложено на генетическом уровне - поете с такой гордостью, любовью…

Дети с этими брошами, сактами. Я восхищена Вашим отношением к хоровому пению. В одночасье- то никто не запоет – это какие глубокие корни и традиции в вашей стране надо иметь! Замечательно!

- А какую музыку слушаете в свободное время?

Я? Ничего! Тишину! Режим как на подводной лодке. Если есть несколько свободных дней, я слушаю русские народные песни фольклорных ансамблей, автоматом начинаю подбирать что-то в репертуар хора. Я не распыляюсь и не хочу, что новый руководитель пришел после меня, как я когда-то, в 89 году, когда не было ни репертуара, да ничего не было. Моя задача, чтобы остался огромный репертуар именно из русских народных песен - они будут востребованы всегда!

rus.tvnet.lv

Театральный Фестиваль

Foto no galerijas

Varshavsky.lv_27033132-8515