Себя показать, других посмотреть
Нынешний, 7-й театральный фестиваль «Золотая маска в Латвии» пройдет в Риге и Лиепае с 30 октября по 9 ноября.
Латвийские зрители посмотрят постановки, удостоенные премии всероссийского театрального фестиваля «Золотая маска» 2010-го и 2011-го годов в разных номинациях – «Лучший спектакль в драме, малая форма», «Лучшая мужская роль», «Лучшая работа режиссера» и прочих.
Латвийским журналистам, режиссерам и театральным критикам, побывавшим в апреле в Москве на «Золотой маске-2011» для зарубежных зрителей – Russian case – удалось посмотреть их все.
В Латвию осенью приедут «Старший сын» и «Волки и овцы» Театра п/у О. Табакова, «Ветер шумит в тополях» Театра им. Евг. Вахтангова, «Васса Железнова» Московского Художественного театра им. А. П.Чехова, «Ничья длится мгновение» и «Как кот гулял, где ему вздумается» (детский спектакль) Российского академического молодежного театра.
-Это наша поездка очень важна и ценна, ибо позволила профессионалам театра из Латвии увидеть, оценить и проанализировать тенденции российского театра, а после показать лучшие спектакли в Латвии, - сказал свое веское мнение ректор Латвийской академии культуры, профессор Янис Силиньш. – С другой стороны, у нас в Москве происходит немало важных встреч с российскими и зарубежными профессионалами театра.
Мы можем обмениваться со всеми полезной для нас, а, значит, и для наших зрителей информацией. И видим контрасты восприятия: почти никому из латвийской делегации не понравился спектакль Эдмунтаса Некрошюса «Калигула», где в главной роли – Евгений Миронов, а иностранным театралам понравился. К тому же все декорации были из шифера и я, сидя на первом ряду, четыре часа, сколько длится спектакль, глотал шиферную пыль. Там же сплошные прыжки и акробатика!
-То, что мы семь лет назад затевали – фестиваль «Золотая маска в Латвии», к счастью, не стало чем-то локальным, а развилось в правильный «организм», который постоянно работает, - сказала глава продюсерской компании ART-Forte и директор фестиваля «Золотая маска в Латвии» Юлия Лочмеле.
Мало того, что это заметная часть фестивальной программы Риги, но очень важно, что и московская театральная критика знает имена наших актеров и режиссеров, ориентируется в названиях латвийских театров. Заполняется некий ваккуум российско-латвийских культурных связей.
Надеюсь, что в этом году мы привезем в Латвию целую россыпь интересных режиссерских работ и приедут сами режиссеры, которые дадут мастер-классы – Константин Богомолов, Лев Эренбург, Миндаугас Карбаускис.
-Я очень рад, что мы показали в Москве на фестивале НЕТ (Национальный европейский театр) наши «Мертвые души» в постановке Кирилла Серебренникова, - сказал директор Латвийского национального театра Ояр Рубенис. – На спектакле собралась элитарная публика – не та, что ездит на мерседесах, а ценители и знатоки театра. Среди зрителей увидел много знакомых лиц. Когда латышские актеры пели в конце гоголевское «Русь, чего же хочешь ты от меня?», зрители были в шоке...
Мы бы хотели еще раз поработать с Кириллом, но он ставит сейчас «Золотого петушка» в Большом театре – бюджет этого спектакля равен сумме годовых бюджетов всех латвийских театров.
Мы не попали на подпрограмму фестиваля «Золотая маска плюс», но попали в НЕТ. А вот Лиепайский театр попал, и я очень рад за коллег.
-Мы привезли на «Золотую маску плюс» два спектакля – «Ханану» Джиллинджера и «Битву при..», которую показали а Москве дважды, - сказал директор Лиепайского театра Герберт Лаукштейн. – «Битва при...» - это работа выпускников театрального отделения Клайпедского университета, которые сегодня (16 человек) влились в труппу Лиепайского театра. Когда они были еще студентами, туда поехал наш режиссер Мартиньш Эйхе и целый семестр поставил спектакль.
«Битва при...» - это спектакль по повести Яниса Порукса о современных школьниках, которые в желании самоутвердиться постоянно состязаются - ни на жизнь, а не смерть! - в том, кто «круче» - у кого самой последней марки мобильники, у кого «прикид» самый стильный, у кого «предки» самые крутые. Подростки ищут свое место в жизни, порой забивая товарищей – и морально, и физически.
Но это история вечная. Интересно, что когда я пришел работать в Лиепайский театр, мы прозябали в страшной бедности. И, подбирая костюмы для этого спектакля, мы смогли найти и вещи из историй XIX-го, XX-го и XXI веков. Эффект вышел потрясающий – ведь это и говорило о том, что принципы формирования подросткового сознания вечны на все времена!
А в Москве мне очень повезло – я посмотрел спектакль «Катерина Ивановна» в постановке Евгения Марчелли старейшего российского театра, основанного еще легендарным актером XVIII века Федором Волковым, Ярославского драмтеатра. Там интереснейшие, многоплановые, глубокие актерские работы. Это то, что есть настоящий театр.
Увидел две потрясшие меня работы Константина Богомолова в Театре под управлением Табакова – «Волки и овцы» и «Старший сын». Мы договорились с режиссером, что в следующем году они привезут эти две постановки в Лиепайский театр. Но и нынешняя «Золотая маска в Латвии» открывается «Старшим сыном» у нас в Лиепае. Это тот случай театральной работы, когда, по словам Станиславского, «режиссер умирает в актере».
-А мы в Москве были потрясены работами ваших молодых режиссеров и актеров «Ханана», «Битва при..» и «Бривибас, 36», - отметила приехавшая в Ригу из Москвы театральный критик Кристина Матвиенко. – Это такое честное социальное искусство! Мы были поражены, что в Риге в центре города идет спектакль на тему забастовки против правительства - «Бривибас, 36». У нас этого почти нет – во всяком случае, в центральных театрах. А от вашей «Хананы» Георгий Тараторкин плакал!
Наталья ЛЕБЕДЕВА, «Вести сегодня»

